李晓旭
江苏紫金文化英才
江苏省青年文化人才
南京市“五个一批”人才
南京市中青年拔尖人才
记者 | 王婧
编辑 | 祁绩
设计 | 毕婷
排版 | 王婧
校对 | 陆剑
“心中有热爱，舞台上有力量，两者融合向世人展示越剧的魅力。当戏曲之魂深深植入城市基因，南京‘梅花’的香韵就越发让人回味无穷。”——李晓旭
李晓旭，南京市越剧团青年小生演员。
2021年5月21日，凭借浸透着浓浓诗韵的越剧《凤凰台》中李白一角，荣获第30届中国戏剧梅花奖，为南京文化界摘下第三朵梅花。
对于获得中国戏剧表演艺术最高奖，李晓旭把梅花奖作为新的开始，“要永远谦虚，永远感恩，永远炽热，步履不停，不能因为一时的成绩影响对艺术的执着。”
△李晓旭
"误打误撞”，入了越剧的门
“很小的时候，我坐在妈妈的自行车上，她教我唱《天上掉下个林妹妹》和《莫愁女》的唱段，因为他们年轻时追的就是这些电影。”
李晓旭对越剧的最初接触，完全来自于母亲的“爱好”。
为了让李晓旭身上带点“艺术气息”，很小的时候母亲帮她在当地的艺术团报了班。
有一天来了几位老师看艺术团的孩子们跳舞，一眼就相中了李晓旭，这个眉眼间带着英气的姑娘。
“我是被挑过去的，当时老师就说我可以演贾宝玉。”
就这样，李晓旭“误打误撞”，入了越剧的门。
1999年，李晓旭考取了江苏省戏剧学校南京市越剧团的定向委培班，开始了正规的越剧学习。
也正是这段时间，她接触到了越剧名家毕春芳创立的“毕派”，被该派明朗豪放、流畅自如的唱腔深深吸引。
为了学习，李晓旭把毕派创始人毕春芳的公开录影带全部买回家，一遍一遍回放，再一遍一遍模仿。
等到从江苏省戏剧学校毕业时，李晓旭的毕派唱腔已经练得有板有眼。
“师承毕派”，成为关门弟子
刚刚迈入南京市越剧团大门的李晓旭不会想到，自己有朝一日会成为毕春芳的关门弟子。
李晓旭清晰记得那是2006年12月17日。
那一天，毕春芳来南京参加“越曲流芳 香溢金陵——纪念中国越剧艺术百年暨庆祝南京市越剧团建团50周年电视文艺晚会”。
在晚会上李晓旭的一段毕派表演，让年近80岁的毕春芳“如获至宝”。
隔天就做出决定——“就要她了！”
△李晓旭与老师毕春芳
一切看上去是那么顺理成章，但只有梨园子弟明白其中的艰辛。
梨园行最讲究基本功扎实，“台上一分钟，台下十年功”，说的也就是梨园子弟每日枯燥的训练了。
例如练圆场, 一般在练到七、八圈时就精疲力尽，两腿几乎迈不开步。
但李晓旭告诉自己,这个时候不仅不能停下, 反而要随着节奏的变化越练越快，直至跑完十五圈，反转身来再跑十五圈，这样才能出效果。
△李晓旭在排练中
“三寸半的高靴，要做到前褶纹丝不动、后褶飘移起来，以达到视觉上‘水上漂’的效果。”
练、练、练, 李晓旭的高靴练得开了“花” ，一条条练功裤、一双双袜子磨出了洞, 脚趾头流出了血, 李晓旭说，作为戏曲女小生，高靴功夫最能看出基础牢不牢。
有了刻苦的训练，和名师的谆谆教导，再加上南京市越剧团的精心培养。
李晓旭的技艺进步飞快，接连拿奖。
2009年，她以一段《玉堂春·关王庙》获得了CCTV“越女争锋”第二季的金奖；2016年，又凭借《玉堂春》中的王金龙一角荣获第26届白玉兰戏剧表演艺术奖配角奖。
“读懂角色”，才能成就好戏
“学我者生，像我者死”，这是梨园行的老话。
舞台上，李晓旭塑造的经典形象越来越多：唐伯虎、李白、王献之、王徽之……
在前进的路上，李晓旭一直在琢磨：如何将角色演得不“脸谱化”，从而引发各个年龄段人的共鸣？
她总结的诀窍，只有四个字——“读懂角色”。
2018年，李晓旭拿到了她在南京市越剧团的第一个新创剧目，一人分饰二角饰演《乌衣巷》中的王献之和王徽之。
△《乌衣巷》剧照
为了“读懂角色”，不管是纸张发黄的史料，还是各类纪录片、短视频，她把博物馆和网络上能够挖到的有关王氏兄弟的资料，都“啃”了个遍。
“我希望自己能代入到角色里，只有挖清摸透角色之间到底存在着怎样的情感，才能让人物‘立’在舞台上。”
同时，一人分饰两角对于李晓旭来说也是个巨大的挑战。
王徽之风流不羁，王献之则是温润如玉的翩翩君子。
李晓旭用了两种方式去展现。
“王徽之用毕派，放旷通达；王献之用竺派，清新温润。这两个派别从唱腔到表演都有着鲜明的风格差异，而这刚好对应了王徽之、王献之迥然不同的性格，观众也可以从唱腔的变化中区分开人物的不同。”
“谢幕之后，常听到工作人员反馈，有些观众来询问‘为什么王献之没有谢幕’等类似的问题，都是我最最欢乐的时刻。”
2019年，李晓旭凭《乌衣巷》一人分饰二角的精彩表现再度获得第29届白玉兰戏剧表演奖，成为南京首个“二度兰”获得者。
“冲梅大戏”，再为南京添花
总有一些令人印象深刻的演出。
“冲梅大戏”《凤凰台》作为主场竞演剧目，观众、评委对作品往往有更高的要求。所以直到竞演前一刻，李晓旭依然和团内搭档研究演出细节。
5月12日，《凤凰台》在南京市文化馆大剧场开演，当开嗓唱起第一句台词时，李晓旭的心突然就定了，全身心地投入到演出中。
直到谢幕时的掌声如潮，你能真正感受到李晓旭的魅力，也感受到越剧正以极大的感染力一步步走进更多人心里，这对于越剧人而言，无疑是最大的荣誉。
△《凤凰台》剧照
《凤凰台》是南京市越剧团为李晓旭量身定制的一部作品。
拿到剧本后，李晓旭就有些懵了。
李白是“酒仙”，可是李晓旭平时基本不沾酒。排练许久，李晓旭都没有找到“飘飘欲仙”的感觉。
可是，问题总得解决。
某次排练现场，导演翁国生一拍脑袋，“要不然咱们喝一杯吧。”
李晓旭和她的搭档们围坐一起，边喝边侃剧情。就着刚刚“上头”的醉意，重启排练。
“如今回忆起来，那种感觉很奇妙，我的脚步依旧是晕晕的，站不稳，可是我恍然之间感受到了诗仙的所思所想。”
由于剧本的时间跨度极长，李白以朝气蓬勃的青年形象登场，到中年时期的凋零无奈，再到迟暮之年的重燃洒脱。
而李晓旭的挑战则是从小生到小官生，再到最后的偏向老生，这三段人生的细微之处如何表现让李晓旭踌躇许久。
李晓旭深感压力：“从中年时期起，我开始做‘减法’，褪去风流小声的韵味，声线逐渐浑厚低沉。大到台步走位，小至捋胡子的姿势都精心设计。”
2020年9月，《凤凰台》南京首演前夕，李晓旭泡在训练场里废寝忘食，为了省事，她把刘海扎成小辫，结果四五天后，她随手一摸脑袋，发现这根小辫依然还在。
靠着一点一滴攒下来的心血与汗水，时隔八年，李晓旭凭借《凤凰台》中的李白为南京市属文艺院团再添一朵梅花，成为第三位“梅花奖”的获得者。
“岁月流金”，唱响文化传承
在成功“夺梅”背后，最让李晓旭感动的是这座城文化气息日渐浓厚。
2021年梅花奖让“梅绽金陵”戏剧展演季、“梅花戏剧角”等多种特色活动走进市民中间。
△李晓旭
“我在演出现场看到了越来越多的年轻观众，他们会跟着台上演员一起哼唱经典唱段，一道传承中国传统文化。”
在李晓旭眼中，这不仅是戏剧演员和观众间的情感传递，更是文化之间的代际传递。
“心中有热爱，舞台上有力量，两者融合向世人展示越剧的魅力。当戏曲之魂深深植入城市基因，南京‘梅花’的香韵就越发让人回味无穷。”
时光清浅，好戏连台。
舞台上，李晓旭依旧是那个风流不羁的王徽之、温润如玉的王献之、洒脱不羁的唐伯虎、传神灵动的李白……她用自己对越剧的一腔赤诚认真地诠释好每一个角色。
也正是有着一群像李晓旭这样的青年演员，永远不知疲倦，永远想着前进，永远追求演出上的完美，使得老祖宗的艺术得到一代代的传承，终被精致地镶嵌在当下，印证了那句“岁月流金”。
*文中图片均由受访者提供
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