舞台上，他是以超高难度杂技技巧和细腻演技征服观众的“男一号”；

剧团里，他是懂得因材施教的“许老师”；

创作时，他是一名牢记艺术使命的杂技编导。

在南京市杂技团演员许春瑞看来，谢幕时观众的喝彩，是最激动人心的兴奋剂；让杂技艺术被更多人了解，则是他不懈前行的动力。

人物访谈

杂技，有“杂取百家，技艺交融”之意。如今的杂技不仅讲求高超的杂技技巧，更需要融入舞蹈、音乐等诸多艺术形式。作为一名杂技演员，我希望这门传统表演艺术不止于“技”，更美其“艺”，在新时代焕发出动人光彩。

——许春瑞

“我小时候很调皮，特别喜欢翻跟头。”

在许春瑞的记忆里，他幼时被杂技这门艺术吸引，考取了艺校，自此开始了和杂技相伴一生的岁月。

杂技基本功分为腰功、腿功、顶功和跟头功。为了练好这“四功”，许春瑞每天清晨六点半起床，一直练到深夜才回宿舍休息。

2003年，11岁的他进入南京市杂技团，投身到《小马倌——绳技》这部作品的集训中。

许春瑞回忆，这部作品技术难度高，对他这样的小演员来说有着不小的挑战。其中最难的是“压腕子”——将一根五到六米的长绳边旋转边压腕。为了达到舞台上最好的呈现效果，许春瑞常常在练功房一练就是两个小时。

经过长达两年的训练，由许春瑞主演的《小马倌——绳技》获得第五届全国青少年杂技比赛文华奖。

台下的鲜花与掌声，让他越发明白了源远流长的杂技艺术不仅是中华文化瑰宝，也是让世界了解中国的一个窗口。

2012年，20岁的许春瑞通过选拔，与团内的另外7位演员一起，被国际知名马戏团挑中，成为中国唯一一批参加“迈克尔·杰克逊独一无二世界巡演”的演员，在拉斯维加斯驻场演出700余场。

在国外学习交流的经历，不仅让许春瑞博采众长，也拓展了他对杂技的认知，“杂技需要改变以‘技’撼人的旧面貌，发展成为一门与其他文化和艺术形式互促交融、兼容传统与现代的新型综合艺术。”

回国后，许春瑞惊喜地发现，南京市杂技团已经开启了对杂技舞台剧的探索，这更坚定了他的想法。

2017年，南京市杂技团创排国内首部红色题材杂技剧《渡江侦察记》，许春瑞在剧中担任“老班长”一角。剧中有一幕是许春瑞与反派角色的追逐戏，导演希望运用蒙太奇的呈现手法，许春瑞与对手演员分开演绎追逐的过程。

“在奔跑过程中边展示杂技技巧，边保持面部表情演绎，相当于‘无实物表演’。”许春瑞结合他在国外学习时掌握的表演技巧，通过对心理潜台词的训练，成功地演好了这出戏。

2021年，许春瑞迎来了人生中意义重大的一部杂技剧——《大桥》，他在剧中饰演一名大桥建设者卫荣光。

让他印象最为深刻的是第五幕“舍身救沉井”，他和3位演员通过荡环来模拟波涛中的皮筏艇，用惊险的技术和飘荡起伏的道具，充分展现在惊涛骇浪中抢险作业的紧张气氛。

擅长地面技巧的许春瑞，初次面对高空杂技，与许多人一样感到恐惧。

“哪怕吃再多的苦，也一定要把最完美的节目呈现在舞台上。”凭着这股韧劲，许春瑞将多种传统杂技技巧与桥梁工地的工业作业场景有机糅合。特别是剧目尾声部分他与女主角的一段轮椅双人舞表演，许春瑞的表演细腻到位，节奏控制力强，展示出了相当高的“技”“剧”融合水平。

2021年，他以《大桥》这部剧获得江苏省紫金文化艺术节个人优秀表演奖。

如今，许春瑞的杂技生涯已走过二十个春秋。除了排演外，他还担任着南京市杂技团教师和编导的工作。

谈及从台柱子转型为幕后创作者，他表示，现在大多数杂技剧的编导都是舞蹈专业出身，很少有杂技演员当编导的，希望能结合自己的演出经验，让杂技技艺更好地与剧情结合。

2021年，许春瑞以家乡南通的非遗技艺蓝印花布为题材，编排并演出杂技节目《一抹蓝印——绸吊》。

在节目中，除了运用高难度杂技绸吊动作和技术技巧去呈现印染技艺制作中的多道工序流程外，许春瑞还充分利用舞台声光电技术，用大屏色调的转变配合展现蓝印花布染色的不同阶段，展现出我国传统手工印染技艺的魅力。

除了获2021年江苏省文华奖金奖的《一抹蓝印——绸吊》外，许春瑞还参与编排了《出征——顶上芭蕾》《初心·前行——绳技蹬人》等作品，均获热烈反响。

“杂技艺术，既古老又青春；既有厚重的历史，也有蓬勃不衰的创新精神。未来的杂技一切皆有可能。”许春瑞将继续对杂技表演的内容和形式进行创新探索，让更多的人了解和喜爱杂技，持续推动中国杂技走向更宽广的世界舞台。

文字｜胡欣玥

编辑｜芮天舒 祁 绩

设计｜祁 绩 鲜曼青

剪摄｜周 韬

审核 | 顾军 祁绩

校对｜熊向宁